Double anniversaire
20 ans de Ménagerie de verre - 40 ans de performances

Julien Blaine, figure incontournable de la poésie action, a choisi la Ménagerie de Verre pour fêter 40 ans de performances dans le monde entier et clore ainsi "sa tournée d'adieux". Pas  de fête sans invités et Julien Blaine a choisi pour cette soirée un autre énorme performeur, Joël Hubaut, artiste inclassable par sa démesure et la dimension tragi-parodique de son travail "épidémique". La "jeune garde poétique" sera, elle aussi, au rendez-vous avec Laure Limongi, Emmanuel Rabu et Jérôme Game : textes, sons, projections, ils explorent tous, à leur manière, les nouveaux territoires où se déploie la création poétique contemporaine.

Dernière soirée des 20 ans de La Ménagerie pour ce condensé de la scène performative actuelle, fêtant du même coup  la poésie action et un lieu qui lui donna toujours sa place.

Julien BLAINE est né en 1942, à Rognac, au bord de l’Étang de Berre, flaque de mer jadis bleu-azur, aujourd’hui marron glacé. Il vit à Ventabren et à Marseille et nomadise le plus possible.

(Dénommé aussi Christian POITEViN (patronyme) et d’une ribambelle d’autres noms

ÉDITEUR de Doc(k)s et d’une ribambelle d’autres périodiques

AUTEUR de 13427 poëmes métaphysiques et d’une ribambelle d’autres livres et catalogues

EXPOSANT de “du sorcier de V. au magicien de M.” et d’une ribambelle d’autres expositions

ORGANISATEUR des Rencontres Internationales de Poésie de Tarascon et d’une ribambelle d’autres manifestations

FONDATEUR du Centre International de Poésie de Marseille (C.I.P.M.) et d’une ribambelle d’autres espaces culturels.

CHANTIERS EN COURS : la poésie n’intéresse personne, la 5ème feuille ou l’écriture originelle, se constituer vrai/ment grand-père, le Verssicône, Chom’art,

La vie & la phrase continuent...

Joël Hubaut, grossiste en art, est né à Amiens en 1947. Il vit à Réville (Normandie). Il enseigne à l’École des Beaux-Arts de Caen. Il débute son travail à la fin des années 60, stimulé par les écrits de W.S. Burroughs, la musique d’Éric Satie, l’actionnisme, le Pop et les réflexions théoriques du groupe B.M.P.T.

Il crée en 1970 ses premiers signes « d’écriture épidémik » qui envahissent tous les supports (objets, corps humains, véhicules, sites...) développant un processus contaminant « rhizomique » plurisdisciplinaire et intermédia sous forme d’installations et de manœuvres.

Il crée et anime l’espace alternatif NOUVEAU MIXAGE INTERNATIONAL de 1978 à 1985 (installation-vidéo-peinture-poésie-concert-performance-multi-média...) et monte le groupe de musique impro « New Mixage » (1er concert au Rex Club à Paris).

Il organise des événements : Festival de Honfleur (1972) ; concours de peinture en plein air (co-organisé parodiquement avec Marc Louveau en 1979) ; création du championnat du monde du lancer du camembert en milieu urbain (1983) pour le livre des records-Guiness ; soirée « Technomade, Fractal Pacsing Musik » pour la Fondation Cartier à Paris, co-organisée avec la Station Mir (1999); l’action Turbo/book réalisée avec les voyageurs du Cherbourg-Paris (1980) ; la performance « Mixage Capillus épidémia », dans un salon de coiffure (1983) ; la manœuvre de la « Place Rouge », à Deauville (1996)... Il donne avec Félix Guattari au café de la Danse, à Paris, une performance dans le cadre du Festival Polyphonix (1986).

Des dizaines d’actions et d’environnements réalisés dans des lieux divers : salle des ventes, piscine, cinéma, restaurant, usine, épicerie, église, prison, bateau, boîte de nuit, ferme de village...

Il fonde en 1987 les éditions de la C.R.E.M. (conceptuelle rapide et maximale : poèmes, photos, dessins, textes théoriques) ; crée la « chorale vidéo épidémik » ; dirige depuis 1996 la revue sonore « Fractal Musik » sur CD audio produite par la Station Mir ; crée et anime les soirées « Hiatus » au Frac de Basse-Normandie, à Caen, depuis 1996.

Il a fait de nombreuses installations et performances en Europe et aux États-Unis, Brésil, Canada, Russie, Mexique, Japon et Chine.

Joël Hubaut est un artiste difficilement classable. Plaçant l’épidémie et la contamination (acte prémonitoire) au centre d’une réflexion sur l’art et la société, son recours à la parodie et à la dérision peut alors prendre une dimension véritablement tragique.

Laure Limongi , écrivain. a publié : Doublement Sexie (Derrière la salle de Bains, 2000), Eros Peccadille (Al Dante, 2002) et Je ne sais rien d’un homme quand je sais qu’il s’appelle Jacques (Al Dante, 2004) ainsi qu’en revues (Quaderno, Nioques, Musica Falsa, Dedicate, TINJA...) et collectifs. Développe des extensions visuelles et sonores de son travail dans le sens d’une non-évidence quant à la rencontre des supports. Le refus d’une quelconque élucidation ou reconnaissance, voire, parfois une tension déceptive (déception des attentes). Les procédés en sont donc divers. Toujours “en cours”. {D’où, également, quelques travaux avec : Quatre-3 (Lucille Calmel, Chloé Fabre), Emmanuel Rabu (plastique sonore), Thomas Lélu (rencontre texte, images)}...

Laure Limongi dirige la collection & (critique) aux éditions Al Dante, dédiée à la constitution d’outils propres à penser les nouvelles écritures, l’héritage des avant-gardes historiques, l’avènement des arts intermedias...